本届中国上海国际艺术节的重要剧目、由意大利斯卡拉歌剧院学院带来的莫扎特歌剧《魔笛》，前天晚上在上音歌剧院上演。此次来到沪上的《魔笛》兼顾了传统与创新，指挥法索利斯完全遵照莫扎特的音乐原谱、原汁原味地演奏《魔笛》，德国著名戏剧导演彼得·斯坦为该剧设计的布景转换则令台下观众眼花缭乱。
用德语演唱的《魔笛》是莫扎特四部最杰出歌剧中的一部，亦是他最后一部歌剧，被认为是“真正的综合性古典歌剧”作品在当时维也纳通俗戏剧的构架上集大成地统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。1791年9月30日，《魔笛》在维也纳郊外的维登剧院首次公演，莫扎特本人十分钟爱《魔笛》，亲自指挥了演出的前两场。
歌剧取材于诗人维兰德的童话集《金尼斯坦》中一篇名为“璐璐的魔笛”的童话，1780年后，由席卡内德改编成歌剧脚本。作品讲述了埃及王子塔米诺被巨蛇追赶，为夜女王的宫女所救，因夜女王女儿帕米娜的肖像画而对其一见倾心。夜女王赠给塔米诺一支能解脱困境的魔笛，并告诉他帕米娜被恶人萨拉斯特罗夺走，希望他前去营救帕米娜，并允诺只要他成功归来，就将女儿嫁于他。事实上，萨拉斯特罗是智慧的主宰——“光明之国”的领袖。夜女王的丈夫死前把法力无边的太阳宝镜交给了他，又把女儿交给他来教导，因此夜女王十分不满，企图摧毁光明神殿。塔米诺经受住种种考验，识破了夜女王的阴谋，最终和帕米娜结为夫妻。
作为一部多元化的歌剧，莫扎特在《魔笛》中融入了众多歌剧元素，糅合了18世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法，使其音乐语言更为丰富，神秘、圣洁的神话色彩和明朗、欢快的世俗风格巧妙地结合在一起，旋律十分动听。值得一提的是，此次《魔笛》的大部分主要角色均由在斯卡拉歌剧院学院学习并已在欧洲各大歌剧院舞台崭露头角的青年演员担纲，他们的出演展现了斯卡拉歌剧院优良的梯队建设实力与表演人才济济的格局。与此相呼应，上音声歌系也特别遴选了两名优秀学生参与演出。