导语：。
如果你喜欢一部歌剧，可以通过作曲家所处的时代、生活和写作的经历，故事情节和人物性格以及歌剧当中重要的音乐特点这些方面进行了解。作曲家是如何通过音乐让整个故事更立体，让主要人物形象更丰满的？今天我们就来听听郝老师是如何解读威尔第“黄金中期”最杰出的名作——歌剧《茶花女》。
意大利作曲家朱塞佩·威尔第出生于意大利北方城市帕尔马附近的勒朗科勒，逝世于米兰，享年88岁。他的名字“Verdi”已经成为“歌剧”而且是“意大利歌剧”的代名词。对于意大利人而言，威尔第的音乐和名字还有另外一层含义，在意大利语中“Verdi”可以拼写成“Verdi è re d’Italia”，即“威尔第是意大利的王”的缩写。
纵观威尔第的歌剧创作，从他写于1839年的第一部歌剧《奥贝尔托》开始，到1893年最后一部歌剧《法尔斯塔夫》为止，这半个多世纪的写作证明了：一个成功的歌剧作曲家除了自身要不断地学习和努力地工作以外，自我心智和人生观的成熟其实更加重要，同时他所生存的那个时代也要给作曲家以巨大的包容和适时的契机。
威尔第的歌剧创作一般被分为早期、中期、晚期三个阶段，早期歌剧一直到1851年，在作曲家38岁即将进入不惑之年时，终于迎来了“威尔第中期”三大金曲的时代，包括《弄臣》《游吟诗人》和《茶花女》，其中又以《茶花女》最被全世界观众所熟知。
国家大剧院艺术普及教育部/策划。
吕天一/整理。